La Forma

. QUÉ BUSCAR EN LA MÚSICA
.

Hemos leído acerca de la melodía, el contrapunto y el ritmo. Ahora nos falta una de las ramas de la música más complicada en términos teóricos la armonía. Además incluyo unos cuantos ejercicios para ponernos a escuchar.

La armonía
De los tres elementos esenciales de la música: la melodía, el contrapunto y el ritmo, el que presenta las mayores dificultades es el contrapunto, esto es porque no todas las notas suenan bien cuando se tocan juntas. El problema no es sencillo, está íntimamente relacionado con lo que se llama ARMONÍA, que es la rama de la música más complicada desde el punto de vista teórico.
Baste saber que le música popular y la música folklórica tienen, en general, una estructura armónica muy simple, por eso cualquier guitarrista principiante puede "acompañar" muchísimas canciones. Es pertinente decir que la estructura armónica de la música folklórica varía en las diversas regiones del mundo, uno distingue fácilmente la música china de la música africana, aunque no sepa por qué.
Es entonces la armonía un elemento primordial para distinguir tipos de música, otro es desde luego el ritmo. En la música llamada clásica existe otro: la forma.
Para hablar de la forma pensemos en las melodías involucradas en una pieza de música como si fueran personajes de una novela. La mayoría de las canciones populares constan de dos melodías, la principal, que es con la que empieza la canción, luego entra la segunda, generalmente más corta y finalmente reaparece la primera. Esta es la forma más simple, y por supuesto hay gran cantidad de obras clásicas que la presentan.
A esa forma se le ha dado un nombre: "forma de sonata" , en donde la palabra sonata viene del Italiano y quiere decir sonada, o sea, algo que suena o que es sonado. Para abreviar, si a la melodía principal la llamamos A y a la secundaria B, podríamos escribir simbólicamente la forma de sonata como ABA.
Al meter más de dos melodías en una pieza obviamente se crean otras formas, una de ellas es muy frecuente y por eso recibe un nombre: rondó, del Francés rondeau; es algo así como redondeado. La forma simbólica del rondó es la siguiente: ABACAD...A, en donde cada letra representa a una melodía distinta. No es obligatorio ser demasiado estricto, puede haber un rondó de la forma ABACABA, por ejemplo.
¡Escucha!
En este momento sería bueno escuchar algunas muestras, no de la forma sonata, porque como dije, casi cualquier canción tiene esa forma, pero sí de rondós. Le recomiendo escuchar los siguientes ejemplos musicales en formato Real Audio, para lo cual necesita tener instalado Real Player, si usted no cuenta con Real Player o si posee una vesión anterior incluimos en la página inicial un vínculo que lo liga a su página respectiva para poder descargarlo e instalarlo en su computadora y así reproducir los ejemplos musicales que a continuación le presentamos:
BEETHOVEN SONATA in g, Op.5 #2, 3rd mvt.
Rondo alla Turca (on Mozart's piano!) o también en donde dice Mozart Piano Sonata #10 in Cmaj, Mvt. 3, o bien en Rondo in D Major (on Mozart's piano).
BEETHOVEN: Appassionata Sonata (iii) o también en donde dice Chopin Concerto No. 2 - 3rd Movement.
Yo sugeriría al lector que escuchara todos los ejemplos anteriores, pero es muy importante que lo haga con toda atención. Le sugiero que apunte la aparición de los diversos temas, por ejemplo ABACADA ya que no todos tienen la misma forma. El primer ejemplo es para piano y violonchelo y además serviría para que quien no está familiarizado con el timbre de este instrumento lo vaya conociendo. En particular considero muy importante el último ejemplo, pues es un típico rondó y además emplea el piano y la orquesta.
¡Pongan atención!
Quien siga las instrucciones anteriores notará que pido algo que es fundamental para llegar a gustar de esta clase de música: toda la atención. Porque el placer que este género de música produce no es sólo emotivo, es también intelectual, es decir, para disfrutar plenamente hay que seguir a cada uno de los "personajes" o sea las melodías, como si estuviera uno leyendo una novela de misterio. Yo creo que esto último es fundamentalmente lo que marca la diferencia entre quien disfruta plenamente esta música y quien lo hace sólo a medias, como aquellos que al mismo tiempo que oyen se ponen a leer o a platicar, o simplemente a pensar en otras cosas.
Un buen ejercicio sería buscar más "rondós" en las páginas http://genres.mp3.com/music/classical/piano/indexX.html de Internet, en donde la X que puse después de la palabra "index" se debe sustituir por un número del 1 al 50.
Continuará (Las variaciones)

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		. QUÉ BUSCAR EN LA MÚSICA .
		Hemos leído acerca de la melodía, el contrapunto y el ritmo. Ahora nos falta una de las ramas de la música más complicada en términos teóricos la armonía. Además incluyo unos cuantos ejercicios para ponernos a escuchar. La armonía De los tres elementos esenciales de la música: la melodía, el contrapunto y el ritmo, el que presenta las mayores dificultades es el contrapunto, esto es porque no todas las notas suenan bien cuando se tocan juntas. El problema no es sencillo, está íntimamente relacionado con lo que se llama ARMONÍA, que es la rama de la música más complicada desde el punto de vista teórico. Baste saber que le música popular y la música folklórica tienen, en general, una estructura armónica muy simple, por eso cualquier guitarrista principiante puede "acompañar" muchísimas canciones. Es pertinente decir que la estructura armónica de la música folklórica varía en las diversas regiones del mundo, uno distingue fácilmente la música china de la música africana, aunque no sepa por qué. Es entonces la armonía un elemento primordial para distinguir tipos de música, otro es desde luego el ritmo. En la música llamada clásica existe otro: la forma. Para hablar de la forma pensemos en las melodías involucradas en una pieza de música como si fueran personajes de una novela. La mayoría de las canciones populares constan de dos melodías, la principal, que es con la que empieza la canción, luego entra la segunda, generalmente más corta y finalmente reaparece la primera. Esta es la forma más simple, y por supuesto hay gran cantidad de obras clásicas que la presentan. A esa forma se le ha dado un nombre: "forma de sonata" , en donde la palabra sonata viene del Italiano y quiere decir sonada, o sea, algo que suena o que es sonado. Para abreviar, si a la melodía principal la llamamos A y a la secundaria B, podríamos escribir simbólicamente la forma de sonata como ABA. Al meter más de dos melodías en una pieza obviamente se crean otras formas, una de ellas es muy frecuente y por eso recibe un nombre: rondó, del Francés rondeau; es algo así como redondeado. La forma simbólica del rondó es la siguiente: ABACAD...A, en donde cada letra representa a una melodía distinta. No es obligatorio ser demasiado estricto, puede haber un rondó de la forma ABACABA, por ejemplo. ¡Escucha! En este momento sería bueno escuchar algunas muestras, no de la forma sonata, porque como dije, casi cualquier canción tiene esa forma, pero sí de rondós. Le recomiendo escuchar los siguientes ejemplos musicales en formato Real Audio, para lo cual necesita tener instalado Real Player, si usted no cuenta con Real Player o si posee una vesión anterior incluimos en la página inicial un vínculo que lo liga a su página respectiva para poder descargarlo e instalarlo en su computadora y así reproducir los ejemplos musicales que a continuación le presentamos: BEETHOVEN SONATA in g, Op.5 #2, 3rd mvt. Rondo alla Turca (on Mozart's piano!) o también en donde dice Mozart Piano Sonata #10 in Cmaj, Mvt. 3, o bien en Rondo in D Major (on Mozart's piano). BEETHOVEN: Appassionata Sonata (iii) o también en donde dice Chopin Concerto No. 2 - 3rd Movement. Yo sugeriría al lector que escuchara todos los ejemplos anteriores, pero es muy importante que lo haga con toda atención. Le sugiero que apunte la aparición de los diversos temas, por ejemplo ABACADA ya que no todos tienen la misma forma. El primer ejemplo es para piano y violonchelo y además serviría para que quien no está familiarizado con el timbre de este instrumento lo vaya conociendo. En particular considero muy importante el último ejemplo, pues es un típico rondó y además emplea el piano y la orquesta. ¡Pongan atención! Quien siga las instrucciones anteriores notará que pido algo que es fundamental para llegar a gustar de esta clase de música: toda la atención. Porque el placer que este género de música produce no es sólo emotivo, es también intelectual, es decir, para disfrutar plenamente hay que seguir a cada uno de los "personajes" o sea las melodías, como si estuviera uno leyendo una novela de misterio. Yo creo que esto último es fundamentalmente lo que marca la diferencia entre quien disfruta plenamente esta música y quien lo hace sólo a medias, como aquellos que al mismo tiempo que oyen se ponen a leer o a platicar, o simplemente a pensar en otras cosas. Un buen ejercicio sería buscar más "rondós" en las páginas http://genres.mp3.com/music/classical/piano/indexX.html de Internet, en donde la X que puse después de la palabra "index" se debe sustituir por un número del 1 al 50. Continuará (Las variaciones)